優(yōu)勢一：多元的藝術氛圍

　　美國作為一個綜合文化集合的國家，允許各種不同形式的文化、藝術進行交合，可以為多種類型體提供足夠的支持。美國聚集了世界各地大量的優(yōu)秀藝術人才，并有許多參加世界大賽的機會，藝術氛圍濃厚。

　　優(yōu)勢二：學生動手能力強

　　與國內藝術學校相比，美國藝術類大學往往在課程設置、授課方式、教學理念、學生創(chuàng)造性思維等方面獨具特色。比如說，他們的大學課程很豐富，可能涵蓋十多種學科領域，且與現代技術手段相結合，不再是陳舊的理論。而且，學生普遍動手能力強，因此，學生的就業(yè)非常有針對性。

　　優(yōu)勢三：先進的藝術理論

　　在藝術理論方面，美國一直走在前列。美國的政界與學界人士經常反復強調說：缺乏基本的藝術知識和技能的教育決不能稱為真正的教育，沒有藝術的教育是不完整的教育。

　　優(yōu)勢四：就業(yè)前景好

　　美國藝術留學的文憑世界認可，美國藝術留學的學生就業(yè)前景十分良好，而且還可以留在美國當地實習或畢業(yè)工作。大家不妨考慮美國藝術留學。

　　1.藝術理論方面

　　1) 藝術史 ( 有的學校也叫考古專業(yè)和古文物修復專業(yè)，甚至有的學校叫古代書籍修復專業(yè) ) 藝術史專業(yè)側重于對與歷史和理論的研究，畢業(yè)之后的去向主要是學校教職，文化出版機構文職，博物館，美術館，畫廊職位，也有拍賣行的職位。有志于成為涵養(yǎng)深厚，厚積薄發(fā)的藝術家的學生也會來選擇念藝術史專業(yè)

　　2) 藝術教育 這個專業(yè)的國內平行映射是國內的師范院校的藝術系科的課程，這個專業(yè)不僅學習必要的藝術實踐課程，但基本是培養(yǎng)稱職的藝術教育人員，需要學習心理學，美學，哲學等門類寬泛的課程，學生畢業(yè)之后主要從事教育行業(yè) )

　　3) 藝術寫作 顧名思義，藝術寫作課程主要是培養(yǎng)學生的寫作能力，實際上就是給學生好的理念上的能力和指導，培養(yǎng)出來撰寫藝術文章的好手，畢業(yè)之后可以進入出版?zhèn)髅綋�任文職，也可以進入時尚雜志和專業(yè)刊物圈成為編輯，也可以 SOHO 一族。

　　4) 藝術治療 這個專業(yè)是藝術科和心理學以及醫(yī)學的交叉學科，實際上是培養(yǎng)學生通過藝術作品來達到頤養(yǎng)身心，達到治療心理的作用。修這門課程的很多學生都具有醫(yī)學或心理學背景。

　　5) 藝術批評 藝術史的學生重視歷史研究，藝術寫作的學生重視寫作文章，而這門課程的學生則重視邏輯分析，材料分析和理論能力。藝術批評這門專業(yè)是現代藝術的衍生品，學生所批評的內容也是看得見的現代藝術，學生畢業(yè)后的去向也去了現代藝術的學術和商業(yè)出口的批評工作崗位。

　　2.純藝術方面

　　1) 繪畫 Drawing

　　繪畫這個專業(yè)廣義上講可以是通過雙手和機器的輔助在一定的媒介上留下痕跡的過程，所以，繪畫專業(yè)廣義上可以包括任何媒介和媒材，這門課程廣義上鼓勵革新和創(chuàng)新，用與眾不同非凡的手段展示個人獨特有價值的能力。這門課程狹義上講傳統(tǒng)上只用雙手在二維的金，木，土類型平面上繪畫，所以，狹義上，傳統(tǒng)造型手段和技法也有展示空間。

　　2) 油畫 Painting

　　油畫這門課程國內經過了近一個世紀的探索，已經初步見到很多成效。國外的油畫課程尊重傳統(tǒng)精湛技藝，同時鼓勵探索新空間，在畫布上穿孔，打洞，貼羽毛，把畫布從懸崖上扔下去留下痕跡，都有可能成為舉世藝術珍品。

　　3) 手工 craft( 處理金，木，水，火，土等有形材質 )

　　a. 雕塑 sculpture--- 美國的雕塑課程的學生有些可能甚至是從數學系轉系來的，學習雕塑課程的學生關鍵通過材質來表達自己的理念

　　b. 版畫 printmaking--- 版畫課程分成傳統(tǒng)版畫形式 ( 木版，銅版，石版 ) 以及其他 (PS 版，電腦版 ) 等

　　c. 三維造型 Three Dimensional--- 這門課程的名稱聽起來類似于三維動畫，但是實際上還是學生腦海中出一個理念，然后用金木水火土等方式將這個理念在三維空間中表現出來，和雕塑課程有交叉類似的地方。

　　3.設計方面

　　1) 環(huán)境設計

　　a. 建筑 b. 城市規(guī)劃設計 c. 園林景觀設計 d. 公眾藝術設計 e. 室內設計 ( 這門課程設計到很多材料，價格預算，實際工作場所施工等內容，可能相對來說更適合男孩子。 ) 2 ) 視覺傳達

　　a. 平面 / 圖形設計 ( 需要的知識很多，出來的就業(yè)面也很廣泛，涉及到各種各樣的基于各種材質的二維圖文色設計，分成線上和線下兩個部分 )

　　b. VI 設計 ( 將企業(yè)精神濃縮于方寸標志和整體品牌推廣的全面設計 )

　　c. UI 設計 ( 網頁前臺美觀化設計，互動設計，人機交互，這門專業(yè)目前在國內景色很好 )

　　d. 出版物設計 ( 美國人有的叫 Brochure 設計，主要設計出版物的視覺方方面面，書脊，書籍封面，印刷等，如果鉆進去很有意思的一個學科 )

　　e. 包裝設計 ( 從材質的選擇到工藝，到外觀設計 )

　　f. 插畫設計

　　3) 工業(yè)設計 ( 也就是工業(yè)界的具體的產品的各個細節(jié)，各個方面的設計 )

　　a. 交通工具設計 b. 航空設計 c. 產品設計 d.. 珠寶設計 e. 時尚設計 ( 包括市時裝設計、飾品設計、鞋品設計、化妝造型與發(fā)型設計 ) f. 模具設計

　　4.影視媒體

　　1) 電影 ( 包括電影制作、導演、演員 / 表演、制片 / 電影商業(yè)管理、攝影、音樂、燈光、剪輯、后期特效

　　2) 電視 ( 主要包括媒體藝術 media art)

　　3) 廣告 ( 其實是影視媒體課程的一個分支獨立伸展，包括了廣告理念的理解和廣告效果的制作 )

　　5.戲劇藝術(主要包括導演/__編劇、舞臺表演、舞臺設計、戲劇經營)

　　6.攝影

　　7.動畫

　　1) 傳統(tǒng)動畫 ( 手繪關鍵貞的動畫，需要原畫，動畫，修線，背景，造型設計等 )

　　2) 二維動畫 (Flash 和迪斯尼的二維動畫是國內朋友們多接觸的形式 )

　　3) 三維動畫 ( 三維動畫的門類很廣，學起來也比較費勁 )

　　8.創(chuàng)業(yè)產業(yè)管理(也就是藝術管理專業(yè))

　　1) 藝術管理 2) 博物館管理

　　1.作品：申請美國藝術專業(yè)需要向學校提供作品。迅哥提示，如果學校有要求郵寄紙質版作品集，那么像繪畫，攝影，設計這類專業(yè)的，最好做一本平面圖冊，要高精度的，每個作品下配備文字說明，然后可以內置幻燈片或者DVD存儲的其他作品。

　　音樂專業(yè)的，一定要錄制CD，用中文，英文和第三語言演唱一首，然后無配樂演唱。記得錄制CD最好做防偽認證，然后能輔助提交磁帶式錄音，讓學校不會以為你是用電腦編出來的。 如果是譜曲，記得交譜曲創(chuàng)作手稿的掃描件，復印件，錄制的磁帶。

　　關于舞蹈，表演專業(yè)，一定要把自己公開演出和有分量的演出的現場VIDEO，電視臺錄制或者學校錄制的，加時間碼最好這樣的做成光盤，快遞發(fā)給學校

　　2.作品的分量：其實作品就是你的學術成績反映，所以美國藝術專業(yè)更看重作品。所以提交的作品不在多，而在于它是否是你最真實的表現，千萬不要用別人的作品。即便你是第二創(chuàng)作者，也要注明。關于作品，如果是交給學校評審委員會，你就不用操心，多人以投票來決定你的錄取，而如果是由專業(yè)教授來決定，建議提前跟教授聯系，并且就作品進行討論，把你的思維反映給教

　　3.GPA：大學的GPA是一塊大頭，但是專業(yè)評價不定，迅哥提示，某些學校意義不大，更何況一半學生可能來自北廣，中美這些學校，或者個別著名大學的藝術學院，在哪所學校對錄取沒有任何影響，排名也不重要，盡量搞個體面的分數不會讓對方學校覺得你不學無術。

　　其實對于藝術類院校，不同的學校和不同的專業(yè)GPA要求都不一樣，而且也沒有什么特別的規(guī)律。像藝術管理、藝術史、藝術教育這樣的專業(yè)還是需要GRE的。其他表演制作類的專業(yè)對托福的要求高的100左右，低的71左右，并不會因為學校的排名高要求就高，也不會因為是藝術類大學就低。

　　GPA要求一般是3.0底線，3.5優(yōu)秀，如果本科是本專業(yè)的話就比較重要了。主要看的還是這個成績是具體反映了哪些課程的水平。

　　4.推薦信：推薦人的專業(yè)影響力與對被推薦人的熟悉程度是選擇推薦人的兩個條件，需要在這之間找個均衡。比如一個不認識自己的大牛就不合適，一個專業(yè)素質不夠的任課老師也不太合適。最好的方法是，在熟悉自己的老師里面找最牛的就好了.

　　5.PS：PS主要是談你的創(chuàng)作思維和創(chuàng)作能力，不要太雜，就對某些方向創(chuàng)作談，盡量可以滲透人文思考。論文最好偏理論研究，評論性，分析要客觀，不需要主觀，不要太前衛(wèi)的觀點，還要看對方教授的研究方向與你是否符合。